Festival For Ny Europæisk Dramatik 2016

Født i 1974 og er færøsk forfatter, digter og dramatiker. Hun har stået bag i alt otte værker inden for forskellige genrer, iblandt disse er hendes to digtsamlinger: Rót Tripp (2012) og Opna (2016). Hendes skuespil Tóm Rúm / Empty Rooms havde premiere på den færøske nationalscene i 2014, og i 2016 blev stykket udvalgt til at være en del af Nordic Drama Train / New Nordic Drama. Marjun Syderbø Kjelnæs har været både nomineret og vinder af flere nationale, såvel som internationale priser, og flere af hendes værker er blevet oversat til de nordiske sprog, samt engelsk, tysk og fransk.

Født i 1951 og er en alsidig, innovativ forfatter med et rigt repertoire. Hendes arbejde omfatter poesi, drama, opera-librettoer, børnebøger og tekster til dans og performance. Hendes stykker er blevet opført flere gange i både Norge og internationalt, på teaterscener og i radio og fjernsyn. Cecilie Løveid skriver inden for flere genrer, men i de senere år har hun primært markeret sig som dramatiker. Til New Nordic Drama kontribuerer hun med skuespillet Visning / The Viewing.

Født i 1972 og dramatiker, instruktør og kunstnerisk leder af teatergruppen Lumor siden 2004. Hun modtog sin uddannelse fra Biskops-Arnö Författarskola og Stockholms Filmskole, og har desuden en akademisk baggrund i kriminologi, intellektuel historie, social antropologi og statskundskab. Paula Stenström Öhman blev tildelt Stockholm Cultural Award i 2006 og modtog i 2015 Henning Mankells-Stipendium, hvilket forvaltes af Sveriges Dramatikerförbund og anses som Sveriges største pris for dramatikere. Til New Nordic Drama opføres Paula Stenström Öhmans People Respect Me Now.

Født i 1948. Sigurður Pálsson studerede drama- og litteraturstudier på Sorbonne Universitetet i Paris, og har desuden opnået maîtrise og et D.E.A. diplom i cinematografi fra den franske filmskole C.L.C.F. Han arbejder nu primært som forfatter og oversætter, samt som universitetsprofessor. Pálsson har udgivet femten digtsamlinger fra 1975 til 2012, og har skrevet tolv teaterstykker, der er blevet iscenesat, fra 1975 til 2015. I 2009 modtog Pálsson den islandske teaterpris Gríman som årets dramatiker for stykket Utan Gátta. Han har desuden vundet islandsk radios Litteraturpris i 1999 og boghandlernes Poesipris i 2001. Den islandske jury har udpeget Sigurður Pálssons stykke Segulsvið / Magnetic Fields som den islandske bidrag til New Nordic Drama.

Født i 1957 og prisvindende forfatter, der debuterede i 1989 med novellesamlingen Stemmer. Siden da har han skrevet en række prosaiske værker, filmmanuskripter, stykker til radio og TV samt librettoer. Peter Asmussen er en af de mest produktive og anerkendte nulevende, danske dramatikere. I Asmussens vidtspændende og eksperimenterende dramaer kredser han ofte om et sprog fyldt med fortielse og omkring manglende mening med tilværelsen, samt i særdeleshed menneskers ensomhed. De uudtalte trusler og beskrivelser af opløste relationer i hans dramaer, peger tilbage på forfattere såsom Strindberg i sine senere år, symbolisten Ibsen, Harold Pinter og Lars Norén. Soli Deo Gloria er udvalgt som det danske bidrag til New Nordic Drama-festivalen.

Født i 1958 og arbejder som dramatiker, instruktør og teaterleder. Hietala blev uddannet fra Finlands Teaterakademi fra 1984-1988. Han fungerer som teaterdirektør for Q-Teatteri i Helsinki. Antti Hietala har skrevet flere skuespil, primært til sit eget teater, Q-Teatteri, men også for radio og tv. Nogle hans seneste værker er radioserien RawQ, som gik i luften i maj 2016 og Light Delight, et drama til fem personer, der åbner på Q-Teatteri i september 2016. Hietala instruerer normalt hans egne værker. Hans stykke Ihanat Ihmiset / Lovely People er udpeget som Finlands bidrag til New Nordic Drama 2016.

Født i 1973 og blev uddannet fra dramatikeruddnannelsen på Aarhus Teater i 2003. I 2007 modtog han en af talentpriserne til årets Reumert-uddeling for stykket Restaurant D’amour(2003) og den meget roste forestilling Diamond/Dust/Shoes (2006). Et år senere var forestillingen Diamond med som reading til FIND 7 på Schaubühne i Berlin. Aleksa Okanovic modtog i 2008 Statens treårige kunststipendium fra Statens Kunstfond, og samme år udkom han også med endnu en succesfuld forestilling Modern Life. Stykket ledte til Residency for Emerging Playwrights uddelt af The Royal Court i London. I 2011 deltog Aleksa Okanovic i gruppe-forestillingen Confessions også på Schaubühne i Berlin til Find 11. Efter en lang pause er Aleksa Okanovic vendt tilbage til teatret med fuld styrke, og i januar 2017 får hans stykke VHS vs. Betamax premiere, samtidig med, at han arbejder med to andre nye forestillinger, Coercion og Tomrum / Empty Space, hvoraf sidstnævnte er med som reading på årets Festival for Ny Europæisk Dramatik på Husets Teater.

Fiona Mergel er i al hemmelighed et pseudonym for dramatikerne Angelina Stojčevska, Marco Reinertsen og Markus Neby. Fiona Mergel er en forfattergruppe, som sigter mod at sætte ord i en sådan rækkefølge, at folk vil betale penge for dem. Fiona Mergel opstod på sporvognen i Budapest i foråret 1996. Saxofonen var netop blevet opfundet og der var optimisme i Europa.

Er uddannet instruktør fra Kunsthøgskolen i Oslo. Strategier for en lysere fremtid på National Theatret i Oslo er hendes professionelle debut. Under sin uddannelse har hun skrevet og instrueret Jeg anser deg for å være et ualminnelig begavet ungt menneske på Trøndelag Teater i 2013 og En følelsesladet feiring av hjernen på Den Nationale Scene i Bergen i 2014.

Er født i 1989 og har hidtil primært skrevet for TV, aviser og magasiner. Han arbejder pt. som journalist på det norske dagblad Natt & Dag.

Har en bachelor i skrivekunst fra Westerdal School of Communication i Oslo i 2014. Før Strategier for en lysere fremtid har han skrevet to skuespil for amatørteatertruppen Antiteatret, og satiriske sketches for et radioprogram kaldet Hallo i uken for NRK’s kulturkanal NRK P2. Pt. er han sidekick og tekstforfatter på radioprogrammet P3 Morgenpå NRK’s ungdomskanal P3.

Alice Birch, født 1986, er engelsk dramatiker og forfatter. Hun har skrevet for flere anerkendte teatre i England, f.eks. Royal Court, Paines Plough, Young Vic og National Theatre. Birch har gennem de seneste år forfattet bl.a. We Want You To Watch (2015), Little Light (2015), Little on the inside (2013), Salt (2013), Many Moons (2011). Hun deltager på årets festival med stykket Revolt. She said. Revolt again fra 2014, som sikrede hende George Devine prisen som mest lovende dramatiker i 2014, samt en finaleplads til Susan Smith Blackburn Prize. Hun har desuden modtaget en Arts Foundation Award for sin dramatik i 2014, en nominering til Friedrich Luft Preis, en prestigefyldt pris uddelt af Berliner Morgenpost siden 1992. I år er hun at finde på Creative Englands top 50, en liste over de mest opfindsomme, innovative og kreative personer. Ligeledes i år debuterer hun som manuskriptforfatter med filmen Lady Macbeth som hun skriver for BBC/BFI.

Sara Ehnholm Hielm er svensktalende finne fra Helsinki, men lever pt. i Rom, Italien. Hun er uddannet journalist og har i mange år arbejdet som forlagsredaktør og børnebogsforlægger. For tiden arbejder hun som forlægger på det nye forlag Förlaget i Finland. Ved siden af er hun også filmanmelder på det største svenske dagblad i Finland, Huvudstadsbladet. Sara Ehnholm Hielm stykke Vinterkrigen – Here we go again er hendes debut som dramatiker.

Pascal Rambert er født i 1962, og har sit virke som forfatter, dramatiker, koreograf og instruktør, til både scenen og det store lærred. Siden 2007 har han været leder af teatret TG2 – Théâtre de Gennevilliers, der ligger i Paris. Både hans stykker og hans koreografi har været på scener i det meste af Europa, Nordamerika, Asien, Rusland, Sydamerika og i Mellemøsten. Hans tekster, hvilket inkluderer både dramatik, romaner og poesi, er blevet oversat, udgivet og iscenesat over hele kloden. Pascal Ramberts stykke Clôture de l’amour (2011) er en international succes, og manuskriptet har vundet adskillige priser, inklusiv prisen for Best Public Theater i Theater 2013 – Dithea Competition, prisen for bedste nye fransksprogede stykke uddelt af Syndicat de la Critique (den franske teateranmelder forening), samt hovedprisen for dramatisk litteratur uddelt af Centre National du Théâtre i 2012. Clôture de l’amour har været opsat mere end 150 gange i Frankrig, og er blevet adapteret til 10 forskellige sprog og opsat i lande verden over, inklusiv den danske version For Enden Af Kærligheden, som var et gæstespil på Husets Teater i 2015 og blev skabt i samarbejde mellem Odense Teater og Aarhus Teater. Et af Pascal Ramberts nyeste stykker Répétition / Prøve, havde premiere i 2014 på TG2 teatret og vandt det franske akademis litteratur- og filosofi pris i 2015, og vil i løbet af 2016 blive sat op i både en italiensk og en spansk version.

Roland Schimmelpfennig er en af de mest producerede europæiske dramatikere og hans stykker er blevet oversat til over 20 forskellige sprog. Før sit dramatiske virke arbejdede Schimmelpfennig som freelance journalist og forfatter i Istanbul, hvorefter han påbegyndte studiet som sceneinstruktør på Otto Falkenberg Skole i München i 1990. Han har arbejdet som både dramaturg og forfatter for Schaubühne i Berlin i 1999/2000 og været husdramatiker på Deutsche Schauspielhaus i Hamburg. I 2010 fik Schimmelpfennig Mühlheimer Dramatists Award for stykket Den Gyldne Drage, som havde premiere på Burgtheater Vienna og siden er blevet produceret over hele verden, også her på Husets Teater i 2011, i samarbejde med Holland House. Schimmelpfennig har modtaget utallige priser for sine stykker, bl.a. den fornemmeste dramatiker pris i Tyskland, Else-Lasker-Schüler prisen, for hele sit forfatterskab.